Hindustani vs Carnatic
Chỉ vì nhạc từ không có ở đó, nó giống như một sự so sánh giữa người Hindustani và những người đến từ Karnataka, phải không? Sự thật là và những người yêu âm nhạc trên cả nước đều biết, Hindustani và Carnatic là những thể loại âm nhạc không chỉ khác biệt mà chúng còn phản ánh sự phân chia Bắc Nam vốn đã quá rõ ràng trong mọi tầng lớp xã hội. Tuy nhiên, đối với những ai chưa biết, đây có thể là một cuộc hành trình hấp dẫn vào thế giới âm nhạc. Hãy cùng chúng tôi tìm hiểu sự khác biệt chính giữa nhạc Hindustani và nhạc Carnatic.
Âm nhạc cổ điển Ấn Độ có lịch sử lâu đời và người phương Tây chỉ nghĩ đó là âm nhạc của người Hindustani, điều đó không đúng. Một phong cách âm nhạc khác đã tiếp tục phát triển với âm nhạc Hindustani ở miền Nam Ấn Độ, được gọi là nhạc Carnatic. Mặc dù cả hai phong cách đều giống nhau ở chỗ sử dụng một raga cho mỗi thành phần và tala cũng bị giới hạn ở một, nhưng có nhiều điểm khác biệt sẽ được thảo luận ở đây.
Người ta thường cho rằng âm nhạc của người Hindustani đã có rất nhiều ảnh hưởng từ âm nhạc Ba Tư do trải qua hàng trăm năm thống trị của người Hồi giáo ở Bắc Ấn Độ. Nhưng nếu tính đến một lượng lớn dân số Hồi giáo ở miền nam Ấn Độ, đặc biệt là ở Kerala, thì có vẻ như đây không phải là một điểm hợp lý để biện minh cho sự khác biệt trong hai phong cách âm nhạc đã được biết đến là sự phân chia bắc và nam Ấn Độ trong thế giới âm nhạc.
Trong khi cả hai phong cách âm nhạc của Hindustani và Carnatic đều là đơn âm và sử dụng tanpura để duy trì giai điệu. Raga được sử dụng trong sáng tác được duy trì bằng cách sử dụng các thang âm nhất định nhưng trong nhạc Carnatic có các nửa cung (shrutis) để tạo ra raga, đó là lý do tại sao chúng tôi tìm thấy số lượng ragas trong nhạc Carnatic nhiều hơn so với nhạc Hindustani. Không chỉ các ragas khác nhau, có những cái tên cũng khác nhau trong hai phong cách âm nhạc. Tuy nhiên, người ta có thể tìm thấy một số ragas với quy mô giống nhau trong cả hai phong cách như Hindolam có thể so sánh với Malkauns trong Hindustani, và Shankarabharnam giống như raga Bilawal trong Hindustani. Ngay cả khi ragas giống nhau, chúng có thể được thể hiện theo phong cách hoàn toàn tương phản trong nhạc Hindustani hoặc Carnatic.
Một sự khác biệt khác giữa hai phong cách âm nhạc nằm ở thực tế là có một dải thời gian trong âm nhạc Hindustani mà không có trong âm nhạc Carnatic. Thaats, một khái niệm quan trọng trong âm nhạc Hindustani không có trong phong cách Carnatic mà thay vào đó khái niệm malkarta được sử dụng. Nhạc Hindustani không quan trọng nhiều đến giọng ca như người ta thấy trong nhạc Carnatic.
Nhạc Carnatic có thể được coi là cứng nhắc hơn nhạc Hindustani vì có một phong cách hát theo quy định. Mặt khác, có nhiều kiểu hát duy nhất trong âm nhạc Hindustani được gọi là gharanas trong âm nhạc Hindustani. Hai trong số những phong cách hát nổi tiếng nhất là Jaipur gharana và Gwalior gharana.
Nguồn gốc của âm nhạc Hindustani được coi là Sangita Ratnakara của Sarangdeva trong khi âm nhạc Carnatic có ảnh hưởng từ nhiều nghệ sĩ nổi tiếng như Purandaradasa, Tyagaraja, Muthuswami Dikshitar và Syama Sastri.
Nếu nhìn vào các nhạc cụ đi kèm với một giọng ca trong hai phong cách âm nhạc, sẽ thấy có một số điểm tương đồng cũng như khác biệt. Trong khi cả hai loại đàn violin và sáo đều có mặt, thì việc sử dụng tabla, sarangi, sitar, santoor và clarionet đã thống trị âm nhạc của người Hindustani trong khi các nhạc cụ thường thấy trong âm nhạc của người Carnatic là veena, mridangam, mandolin và jalatarangam.
Tóm tắt:
• Không nghi ngờ gì rằng có một số điểm tương đồng trong hai phong cách âm nhạc, có những điểm khác biệt là kết quả của sự tiến hóa và ảnh hưởng hoàn toàn khác nhau của các nền âm nhạc cũng như nền văn hóa (tiếng Ba Tư trong trường hợp của âm nhạc Hindustani)
• Mặc dù có quá nhiều khác biệt trong hai phong cách âm nhạc, nhưng đã có rất nhiều nghệ sĩ tiên phong của âm nhạc cổ điển đã cố gắng kết hợp thành công phong cách âm nhạc Hindustani và Carnatic và đã làm mê hoặc những người yêu nhạc tại các lễ hội âm nhạc quốc tế khác nhau.
