Sự khác biệt giữa Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng

Mục lục:

Sự khác biệt giữa Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng
Sự khác biệt giữa Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng

Video: Sự khác biệt giữa Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng

Video: Sự khác biệt giữa Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng
Video: Phục Hưng – Thời Kỳ Đỉnh Cao Về Nghệ Thuật Và Khoa Học Của Châu Âu 2024, Tháng bảy
Anonim

Sự khác biệt chính - Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng

Nghệ thuật Baroque và nghệ thuật Phục hưng là hai loại hình nghệ thuật mà giữa chúng có thể nhận ra sự khác biệt chính. Nghệ thuật Baroque đề cập đến một loại hình nghệ thuật được bắt nguồn từ Rome. Nghệ thuật Baroque trở nên phổ biến vì tính chất phức tạp và mâu thuẫn cũng như khả năng khơi gợi cảm xúc của nó. Nghệ thuật thời Phục hưng là sự kết hợp ảnh hưởng của tự nhiên, học tập cổ điển và tính cá nhân của con người. Sự khác biệt chính giữa hai hình thức này là trong khi nghệ thuật Baroque được đặc trưng bởi các chi tiết trang trí công phu, nghệ thuật Phục hưng được đặc trưng bởi sự kết hợp của Cơ đốc giáo và khoa học để tạo ra chủ nghĩa hiện thực thông qua nghệ thuật.

Nghệ thuật Baroque là gì?

Nghệ thuật Baroque được sản xuất từ cuối thế kỷ 16 đến giữa thế kỷ 18. Có một điều thú vị là từ Baroque có nguồn gốc từ tiếng Bồ Đào Nha ‘barocco’. Nó có nghĩa là “viên ngọc trai hoàn mỹ”.

Nghệ thuật Baroque đã phát triển ít nhất sau thời kỳ Phục hưng. Có thể nói nó bắt đầu từ sau thế kỷ 16. Điều này đã diễn ra nhằm thu hút nhiều đám đông hơn đến với Nhà thờ Công giáo. Tranh Baroque có ánh sáng phóng đại, cảm xúc mãnh liệt và thậm chí là một loại nghệ thuật giật gân, nhưng nghệ thuật Baroque không mô tả phong cách của những người sống trong thời kỳ đó.

Thật thú vị khi lưu ý rằng kiến trúc Baroque khuyến khích việc xây dựng các mái vòm, hàng cột, hiệu ứng màu sắc và những thứ tương tự. Cung điện Augustusburg gần Cologne là một ví dụ tuyệt vời về kiến trúc Baroque. Đài phun nước Trevi ở Rome là một công trình kiến trúc Baroque khác.

Nghệ thuật Baroque được biết là có bốn đặc điểm quan trọng. Đó là ánh sáng, chủ nghĩa hiện thực và chủ nghĩa tự nhiên, đường nét và thời gian. Nghệ thuật Baroque chỉ tự hào có một nguồn ánh sáng, đó là chủ nghĩa vạn vật. Một ví dụ về khái niệm này là ‘Judith and the Maidservant with Head of Holofernes’ của Artemisia Gentileschi.

Rubens ủng hộ đặc trưng của chủ nghĩa hiện thực trong nghệ thuật của anh ấy. Nghệ thuật Baroque chủ yếu dựa vào chủ nghĩa hiện thực, không giống như nghệ thuật Hy Lạp. Đường kẻ đã giúp các nghệ sĩ truyền tải chuyển động. Nói cách khác, có thể nói rằng các đường nét đã góp phần tạo ra cảm giác chuyển động. Thời gian được sử dụng như một đặc tính có thể truyền tải sức mạnh của tự nhiên. Nghệ thuật Baroque dựa trên bốn đặc điểm này.

Sự khác biệt giữa Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng
Sự khác biệt giữa Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng

Nghệ thuật Phục hưng là gì?

Từ Renaissance là một từ tiếng Ý có nghĩa là ‘tái sinh.’ Phong cách này tập trung nhiều hơn vào việc học. Leonardo da Vinci là một trong những nghệ sĩ vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng. Thời kỳ Phục hưng lan rộng khắp lục địa Châu Âu từ thế kỷ 14 đến thế kỷ 17.

Điều quan trọng cần biết là phong cách nghệ thuật thời Phục hưng có tầm quan trọng và ý nghĩa hơn đối với khái niệm được gọi là nhận thức. Cảm nhận là một khái niệm vẽ để tạo ra cái nhìn ba chiều của tác phẩm nghệ thuật. Các tòa nhà có thể phù hợp với các bức tranh. Các nghệ sĩ đã tạo ra những bức tranh trong đó có thể nhìn thấy hai tòa nhà nằm liền kề nhau với cùng một điểm biến mất.

Một đặc điểm quan trọng khác của nghệ thuật thời Phục hưng là sự kết hợp của một kỹ thuật được gọi là Sfumato. Đây là một kỹ thuật tuyệt vời mà bạn có thể tạo ra sự tương phản đẹp mắt giữa các phần sáng và tối của bức tranh. Bạn có thể tìm thấy kỹ thuật Sfumato được da Vinci xử lý độc đáo trong bức tranh của ông, ‘Mona Lisa’. Foreshortening là một kỹ thuật nghệ thuật khác được các nghệ sĩ thời Phục hưng sử dụng. Theo kỹ thuật này, một đối tượng sẽ có vẻ nhỏ hơn so với thực tế. Nó thực sự là do một ảo giác. Một kỹ thuật khác được các nghệ sĩ thời Phục hưng sử dụng là chiaroscuro. Không có sự khác biệt lớn giữa kỹ thuật sfumato và chiaroscuro của phong cách nghệ thuật thời Phục hưng.

Sự khác biệt chính - Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng
Sự khác biệt chính - Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng

Sự khác biệt giữa Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng là gì?

Định nghĩa của Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng:

Nghệ thuật Baroque: Nghệ thuật Baroque là một loại hình nghệ thuật nổi lên ở Châu Âu vào cuối thế kỷ 16.

Nghệ thuật Phục hưng: Nghệ thuật Phục hưng là một loại hình nghệ thuật xuất hiện ở Châu Âu vào thế kỷ 14.

Đặc điểm của Nghệ thuật Baroque và Nghệ thuật Phục hưng:

Khoảng thời gian:

Nghệ thuật Baroque: Nghệ thuật Baroque được sản xuất từ cuối thế kỷ 16 đến giữa thế kỷ 18.

Nghệ thuật Phục hưng: Thời kỳ Phục hưng lan rộng từ thế kỷ 14 đến thế kỷ 17.

Tính năng:

Nghệ thuật Baroque: Nghệ thuật Baroque được đặc trưng bởi các chi tiết trang trí công phu.

Nghệ thuật Phục hưng: Nghệ thuật Phục hưng được đặc trưng bởi sự kết hợp giữa Cơ đốc giáo và khoa học để tạo ra chủ nghĩa hiện thực thông qua nghệ thuật.

Đề xuất: