Nhảy Hiện đại vs Đương đại
Bạn sẽ không thấy sự khác biệt nhiều giữa múa hiện đại và đương đại nếu bạn không biết mỗi kiểu nhảy tượng trưng cho điều gì. Các điệu múa hiện đại và đương đại đều được phát triển từ nghệ thuật chuyển động cơ thể nhịp nhàng được sử dụng như một phương tiện giao tiếp và biểu đạt xã hội. Chúng là những kênh mạnh mẽ như nhau sử dụng các sắc thái khác nhau trong phong cách và nhiều loại kỹ thuật để thể hiện cảm xúc và lời nói không bị thay đổi. Nếu bạn nhìn vào hai từ, hiện đại và đương đại, từ hiện đại nói về một cái gì đó mới. Sau đó, từ đương đại nói về một cái gì đó đang xảy ra bây giờ, trong thời điểm hiện tại. Đây có phải là cách bạn tạo ra sự khác biệt giữa hai phong cách nhảy không? Hãy để chúng tôi xem ý nghĩa thực sự của chúng bằng cách xem xét từng phong cách nhảy riêng biệt.
Nhảy Hiện đại là gì?
Nhảy hiện đại phản ánh một phong cách không có những giới hạn của vở ba lê cổ điển, loại bỏ các thói quen có cấu trúc và tập trung vào các diễn giải tự do bắt nguồn từ cảm xúc bên trong. Có niên đại từ cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20, khiêu vũ hiện đại là sản phẩm của sự nổi loạn của những người biểu diễn chống lại các màn biểu diễn cổ điển, sử dụng trang phục và giày dép. Quay lại với các tập tục đã được thiết lập trước đây, các vũ công bắt đầu xu hướng thoải mái, đi chân trần và mặc trang phục phi truyền thống với điệu nhảy hiện đại. Thực ra ngoài động tác thì trang phục múa hiện đại cũng rất thú vị. Bạn sẽ thấy những bộ trang phục rất xuất sắc với màu sắc hòa hợp với diễn xuất rất tốt. Những trang phục này không giống như trang phục khiêu vũ cổ điển truyền thống.
Múa đương đại là gì?
Múa đương đại là một thể loại khiêu vũ hòa nhạc cụ thể là tất cả những chuyển động không có biên kịch do bị ảnh hưởng bởi triết lý sáng tác. Múa đương đại có từ thế kỷ 20. Sự đa dạng khiêu vũ này lấy cảm hứng từ một loạt các phương pháp và kỹ năng được soạn thảo từ múa hiện đại và múa ba lê, mặc dù nó được thực hiện nghiêm ngặt để không mang tính chất cổ điển. Nhấn mạnh nhu cầu về hình thức hoàn hảo, múa đương đại thường xuyên sử dụng nền tảng để tạo ra một tác phẩm không mang hơi hướng văn hóa hay nhạc jazz thông thường. Merce Cunnigham được coi là biên đạo múa đầu tiên sử dụng múa đương đại. Những nghệ sĩ tiên phong khác của múa đương đại là Ruth St. Denis, Doris Humphrey, Mary Wigman, Francois Delsarte, Émile Jaques-Dalcroze, Paul Taylor, Rudolph von Laban, Loie Fuller, Jose Limon và Marie Rambert.
Sự khác biệt giữa Múa Hiện đại và Đương đại là gì?
• Múa hiện đại phản ánh một phong cách không có những hạn chế của vở ba lê cổ điển, loại bỏ các quy trình có cấu trúc và tập trung vào các diễn giải tự do bắt nguồn từ cảm xúc bên trong.
• Múa đương đại là một thể loại khiêu vũ hòa nhạc cụ thể thiên về các chuyển động không biên kịch do bị ảnh hưởng bởi triết lý sáng tác.
• Múa hiện đại lâu đời hơn múa đương đại.
• Sự phát triển của cả múa hiện đại và đương đại đều xoay quanh mong muốn đạt được một chuyển động tầm xa được cải thiện như những biểu hiện của phong cách, tách biệt với phong cách được xem là truyền thống.
• Tuy nhiên, nhảy hiện đại mang lại nhiều điểm nhấn hơn cho tâm trạng và cảm xúc để đưa ra những thói quen riêng biệt. Mặt khác, múa đương đại vượt qua ranh giới bằng cách phát triển các phong cách chuyển động tương đối mới, nhấn mạnh vào chuyển động chưa được thực hành phổ biến.
• Các bài nhảy hiện đại đều sử dụng trọng lực một cách có chủ ý, trong khi múa đương đại vẫn giữ các yếu tố nhẹ nhàng và uyển chuyển.
Trong suốt những năm này, các hình thức khiêu vũ đã có sự phát triển rộng rãi. Bản thân khiêu vũ đã phục vụ đúng mục đích của nó là thể hiện và xác định quan điểm về các vấn đề xã hội khác nhau thường bị che khuất. Điều quan trọng khi nhìn vào sự khác biệt giữa múa hiện đại và đương đại là hãy nhớ rằng cả hai đều là những hình thức múa phi cổ điển.
